“絕望的文盲”一詞在這個春節檔毫無征兆地火了，並成為開年第一熱梗。

它指的是那些文化知識非常缺乏、一問三不知的流量演員們，起因於王一博在電影《無名》宣傳時的捉急表現。

比如，角色最難捕捉的點在哪裏？你最喜歡哪本書？

得到的回答多是“不知道怎麽說”。

後來，網友結合他的過往言論，如“到此一遊”的“遊”字不會寫、愛豆和演員都是賺錢、不會演戲可以演古裝能夠配音……，為此，大家封其為“絕望的文盲”。

而隨著《滿江紅》的官微宣發將“靖康恥”斷句為“靖/康恥”後，此詞被廣泛流傳，內娛一大批流量演員的“文盲”發言被扒出。

像趙露思在拍年代劇集《胡同》時被cue到人物感受，她說：“就是一個女孩在黨成立時的一些改變、一些事情”。

可是《胡同》這部劇的時代背景為建國後，

又或是劉詩詩將“沮喪”讀成“且喪”，朱一龍把紈絝（ku）子弟念成“紈kua子弟”。

揪出明星過往出錯言論愈演愈烈後，央視網終於出來點名“絕望的文盲”一詞，並給了中肯又犀利的評價。

一、演員學曆不代表一切，學曆低不代表沒文化

在央視網點名的文章裏，撰稿人直接指出——術業有專攻，演員行業不該搞學曆歧視。

像大熱的電視劇《狂飆》，主演之一的張頌文職業學校畢業、十幾歲即遠赴東莞務工、24歲才入學了北京電影學院高職班。

但學曆高低並不妨礙他的表演，在演高啟強前，他翻閱了大批掃黑紀錄片，對人物理解深刻，他說：“高啟強是一錯再錯，而人生路選錯了、走歪了後，往後每一步都要付出代價”。

和張頌文同為北影高職班的唐小龍林家川，更是寫出細膩生動的收官感言，他說紅會洶湧而來，也會悄然從指縫流走，紅與不紅，恰如曆史與宇宙，有時候隻是一種偶然。

林家川父親是知名編劇林和平，有過《血色殘陽》、《小姨多鶴》等作品，但他的學習成績並不理想，就讀北影高職班，且考研失敗，多年來一直在底層混跡，甚至當過場工、場務。

可他們的表演水平並不低，幾人飆戲，光看幾個片段觀眾已如身臨其境。

其實縱觀影壇，傑出的藝術家從不是靠學曆堆砌起來的，前有著名小品演員趙麗蓉，她識字不多，可以說是文盲，很多劇本更是旁人念給她聽，她則強行用腦子記下來。

然而，有時候表演時需要一些外在加成，像《打工奇遇》裏的現場毛筆字，為了完美表現這一幕，趙麗蓉不得不苦練幾個月，硬生生寫出“貨真價實”四個蒼勁大字。

初中學曆的李雪健，從底層一步步爬起來，從龍套到小角色，1990年，他有機會出演榜樣人物焦裕祿，為了表現出人物的狀態，他每天吃水煮白菜，硬是在短時間減掉三十斤。

後來，觀眾力讚演活了焦裕祿，外界讚譽不斷，李雪健卻留下了一句名言：“苦和累都讓好人焦裕祿一人受了，名和利全都讓李雪健得了”。

隻有中專學曆的周迅，在入行早期也曾被詬病“學曆低、沒文化”，她在《脫口秀大會》上的表現更讓眾人濾鏡破碎。

但，她的演技幾乎沒有拉胯過，從《大明宮詞》到《如懿傳》、《小敏家》，周迅皆貢獻了神級演技，細膩生動。

這大概和她入行前期的經曆，如跑龍套、被罵丫鬟臉……。

而新生代的流量演員們，一路太順了，一路大製作保駕護航，學曆不高、亦沒有吃過生活的苦。

二、“過家家式敷衍演技”

沒有生活就沒有表演藝術，生活是一切藝術創作的源泉。

演員小宋佳說過：“表演者要真正接觸生活”，戲骨惠英紅也表示程式化表演容易露怯。

央視網的點評文章認為文盲不可怕，可怕的是很多流量演員不理解人物、渾渾噩噩地演完一部戲，即流水線作業。

當郝蕾接受專訪時就辣評：“讀不懂書的人怎麽會讀懂劇本？角色都不理解怎麽演戲”。

如：影迷提問王一博如何理解葉先生，回答：不知道怎麽說？

還有：記者追問任嘉倫：“長意什麽時候對女主紀雲禾心動？”，結果他直接答複：“這個問導演，我也不知道”。

又或是：鞠婧禕被cue到女主薑保寧的個性，她說一個傲嬌的人，一個詞走天下，沒有多餘形容。

還有立學霸人設的楊冪，在出演08版《紅樓夢》時，居然連角色晴雯的人物判詞都沒有看過，出席活動把判詞念得錯誤連篇。

正是因為不理解、不做功課，出來的效果大多遭人吐槽，也怪不得08版《紅樓夢》評分很低。

不僅楊冪，這一版的多數演員皆沒有看過《紅樓夢》原著，對角色的理解都不深刻。

對比早年間的87版《紅樓夢》高下立判，

林黛玉扮演者陳曉旭僅有初中學曆，讀的名著也不多，可她偏偏喜歡林黛玉這個角色，不僅鼓足勇氣寄去小詩《柳絮》，而且附上自己對人物的見解。

當時她隻有十幾歲，導演王扶林和她暢聊原著後坦言：“像你這個年齡能熟讀名著、且能談見解的不多，不容易”。

即便如此，陳曉旭也並非順利拿到林黛玉一角，之後經過幾輪篩選才有了入選資格。

當然，現在這一版林黛玉讚譽頗多，可導演仍有遺憾“不夠漂亮，勝在氣質”。

而如今，很多流量演員得到角色過於容易，試鏡已成空談，內定才是事實。

根據媒體報道，愛豆出身的演員，大部分直接進入劇組演主角，連個過渡都沒有。

如楊超越先後主演了幾部鵝廠大劇，

還有趙露思，各種好資源，出道僅有幾年已經主演兩三部s級網劇。

網友戲稱：內娛拚的是資源，並非演技。

三、粉絲控評，演員生活在真空裏

為什麽流量演員能一而再再而三主演大劇？央視網通過文章指出：“有人慣著”。

此人並非具體的人，而是“粉絲群體”，

撰稿人含蓄表示：“薛定諤的演技，粉絲拚命控評，路人紛紛離場，觀眾個個惹不起”。

從每部新劇買的熱搜來看，“你可以永遠相信某某某的演技”成為定式，粉絲評價動不動即為演技炸裂。

在王一博的《風起洛陽》播出期間，則有媒體客觀點評：演技不夠生動，偏麵癱了點。

事後，粉絲造出“鈍感演技”一詞，即為——演技藏於心底，表麵展現不出來。

與此同時，任嘉倫對古偶演技疲勞的質疑，也被“破碎感”一一化解。

本以為這隻是粉絲自嗨，

沒想到演員本人真信了。

對於古裝美男的稱號，任嘉倫來者不拒，《錦衣之下》之後又飾演了《馭鮫記》裏的美人魚，僅粉絲可見的“美”。

楊紫聲稱自己要走實力派，卻接下又一部古裝偶像劇，

說實話，任何行業不該有學曆歧視，文化水平高低不代表藝術修養水平，但歧視的該是——敷衍式的表演、以及走捷徑式的營銷。